Экранное воплощение истории Гарри Поттера: что было и что будет 

«Важнейшим из искусств для нас является кино».
Некто в кепке

«I did it only for lulz».
Якобы Гитлер

Скоро Рождество, но подарков в виде новой серии «Властелина Колец» или «Гарри Поттера» в этом году не будет. По техническим причинам. Потому что «Властелина Колец» давно отсняли, а заключительную книгу о Поттере, наоборот, экранизировать еще не закончили и закончат не в ближайшее время. Зато обсуждения шестого фильма поттерианы еще булькают в котлах. Так что самое время поговорить обо всей эпопее целиком: и приятно, и полезно, и время есть… 

Лицо со шрамом

Феноменальная любовь к эпопее британки Джоан Роулинг о Гарри Поттере – факт. Факт мирового масштаба. Однако только ли в самом Мальчике со Шрамом первопричина такой любви? Давайте обратим внимание на то, что книги о Гарри Поттере практически сразу вышли за пределы детской аудитории. А ведь «взрослая» история, в которой имеет место и ряд вполне философских проблем, и непростые взаимоотношения человеков, начинается гораздо позже, а обороты набирает только к середине эпопеи. Как же так?

Думается, дело здесь — в атмосфере. В том, что домохозяйка может иметь волшебные часы, показывающие местонахождение членов семьи, и заколдованные спицы. В том, что ящики и комоды закрываются взмахом палочки, а портреты движутся, улыбаются, ходят друг к другу в гости. В том, что при соответствующих наклонностях юноша может овладеть увлекательной профессией драконовода или посвятить свою жизнь изучению тибетского магического тростника. Но главное — это, конечно, школа. В школе учились все представители цивилизованного мира, но далеко не все способны сказать, что это были самые волшебные годы в их жизни. «О, как я хотел(а) бы учиться в такой школе!» — вот та ключевая мысль, которая намертво пристегивает к книгам Джоан Роулинг. Давайте обратим внимание на то, о чем пишут на специализированных форумах и в интернет-сообществах поклонники поттерианы. Это — техника заклинаний, компоненты зелий, правила квиддича, тесты, цель которых узнать, на каком факультете Хогвартса мог бы учиться тестируемый. Это — другие персонажи книги, из них наибольшей популярностью пользуется профессор Снейп; в рамках Живого Журнала даже существует несколько посвященных лично ему сообществ. Многих поттероманов интересуют инновации близнецов Уизли, магические растения и животные, сам замок Хогвартс, наконец. Именно поэтому есть смысл подходить к экранизациям романов Роулинг с особой тщательностью. Это ведь визуализация мечты… Тем более, что относительно скоро мир увидит заключительную часть эпопеи. 

Впору сказать Lumus maxima! и осветить всю поттериану в ее кино-ипостаси.

«Гарри Поттер и Философский камень»: детства чистые глазенки

Крис Коламбус — режиссер определенно детский: вспомните хотя бы знаменитый рождественский киндер-трэш «Один дома». Казалось бы, не очень разумно отдавать ему в загребущие голливудские лапы светлую мечту о «другом мире». Но есть один момэнт. Даже два.

Во-первых, не будем забывать, что Крис Коламбус — автор сценария к «Гремлинам». Фильм снял впоследствии Спилберг, но сочинил-то все действо Коламбус! Второй нюанс – по отзывам съемочной группы двух первых серий поттерианы, Крис Коламбус, в отличие он многих других уважаемых работников камеры и площадки, в основном психически здоров и умеет прислушиваться к советам со стороны. В частности — к советам Джоан Роулинг. Это, безусловно, добавило экранизациям Коламбуса духа первоисточника. А что первый фильм эпопеи, «Гарри Поттер и Философский камень», смотрится детским — так герои книги на этом этапе дети и есть.

Уж не знаю, чьим в оригинале было решение опустить бОльшую часть вступления в «Философском камне» — но на экране дядя Вернон не проводит день в офисе, а кошка-МакГонагалл не изучает карту местности. Оно и к лучшему. Трансфигурацию в тени профессор МакГонагалл демонстрирует «на отлично», и это сразу настраивает зрителя на магический лад. Продажа дрелей, мосты, автобаны, оборзевший младенец в кормительном стульчике – что мы там не видели? Видели, и даже больше, чем хотелось бы. То ли дело трансфигурация, волшебные магазины, гоблины в роли банковских клерков, форменные мантии… и квиддич!

Пожалуй, никто не снимал его так тщательно, так зрелищно и так душевно, как Крис Коламбус. Кадр, где совсем еще маленький Гарри восхищенно держит в руках золотой снитч, получился по-настоящему трогательным. Летают много, летают красиво, летают ярко: выполняют эффектные фигуры, демонстрируют эдакий спортивный шик, красиво обыгрывают свою спортивную форму. Такого нет даже в экранном Чемпионате мира по квиддичу из четвертой части! И, по большому счету, весь кино-квиддич после Колмабуса снят уже чисто механически, как-то без души, просто, чтобы обозначить его присутствие. Да и мало его в последующих частях, чем дальше, тем меньше... А жаль.

Но, несмотря на отлично показанный жесткий магический спорт, «Философский камень» действительно в первую очередь детское кино. «Я еще вернусь!» — восклицает Гарри, вскакивая в поезд, и возникает ощущение, что дальше последуют фирменные диснеевские титры. «Давайте подумаем, кого всегда боялся Сами Знаете Кто?» — назидательно-обнадеживающе спрашивает Гермиона. Отличница верит в своего директора. 

...В «Философском камне» есть фраза, за которую можно простить фильму и его режиссеру всё, что может нуждаться в прощении: «Много вы знаете людей, которые средь бела дня расхаживают с драконьими яйцами в кармане?!». Лично мои горизонты она очень расширила…

«Гарри Поттер и Тайная комната»: не бросай меня одного с этими змеями!

Если «Философский камень» для Криса Коламбуса был привычной детской реальностью, просто с другим дизайном, то наблюдать за режиссером, мечущимся по «Тайной комнате» — одно удовольствие.

Ну не было у Коламбуса возможности поднатореть в вопросах геноцида. Вот если бы Спилберг снимал – тогда другое дело. А мистер Крис в тех местах, где речь идет об истреблении грязнокровок, снимает так, будто это учительница младших классов разучивает песню Сергея Шнурова. С опаской и брезгливостью. Кроме того, Коламбус ведь толком не снимал никогда Злодеев с большой буквы. Поэтому юная ипостась Воландеморта, Том Рэддл из дневника, выглядит, в противовес ожиданиям, ходульным и нарочитым. Пока речь идет об орущих детях в летающей по небу машине, режиссер вместе с ними находится на самой что ни на есть высоте. Это он умеет — вспомнить хотя бы, как верещал под его руководством маленький Маколей Калкин. Но ни в доме родителей вечно забытого Кевина, ни в распоряжении миссис Даутфайер никогда не бывало василиска. А в реалиях «Двухсотлетнего человека» вообще одни роботы. Поэтому режиссер Коламбус понятия не имеет, как василиск выглядит. Почему-то мэтр решил, что это такой червяк с редкими шипами. Хотя вроде и бюджет позволял воплотить что-нибудь поприличней. Что-нибудь такое, о чем профессор МакГонагалл действительно могла бы сказать «немыслимое чудовище».

Зато пауки у Коламбуса вышли убедительные! Сказалось знакомство с птицеедом, принадлежавшим брату «одинокого» Кевина Баззу. А еще, как и в «Философском камне», в «Тайной комнате» есть эдакая пимпочка, за которую режиссеру хочется всё простить. Домовой эльф с внешностью Путина — это очень бодрит.

Что важно — за всеми пауками, василисками и явлением Тома Рэддла народу Коламбус сумел не пропустить линию взаимоотношений персонажей. Например, вспомним, как вылеченная экстрактом мандрагоры Гермиона возвращается к людям. С Гарри она по простоте душевной обнимается, а перед Роном пасует, как и Рон перед ней. В итоге подростки умилительно здороваются за руку. Понятно, что в двенадцать лет так ведут себя только люди, которые друг к другу, как говорится, неровно дышат. 

Правда, вплоть до четвертого фильма об этом интригующем обстоятельстве придется забыть. Сменившему Криса Коламбуса на капитанском мостике Альфонсо Куарону было явно не до таких глупостей…

«Гарри Поттер и узник Азкабана»: Why so Sirius, Black?

Есть специалисты, которые умеют делать из дерьма конфетку. А мексиканец Альфонсо Куарон сделал из конфетки — кусок мяса. Многие критики называли «Узника Азкабана» лучшим фильмом из всей поттерианы, хотя есть и такие, кто считает «Узника» безосновательно перегруженным спецэффектами. А еще говорят, что именно в третьей части впервые сильно пострадала фабула книги.

Как ни парадоксально, и те, и другие по-своему правы. Куарон действительно внимателен к деталям, умеет создавать атмосферу мрачного веселья и откровенного хоррора, хорошо выстраивает отношения персонажей. Все это в «Узнике Азкабана» он проделал прекрасно, кашу с Дурслями по столу не размазывал, эффектно надул тетушку Мардж и — бегом в мрачный мир колдовской паранойи, еще и Гэри Олдмена на роль Сириуса Блэка пригласил. Но.

Непреложный факт: экранизировать большую книгу можно только двумя путями — пожертвовать дополнительными линиями во имя основного сюжета и общего духа произведения или снять сериал. Вроде бы Альфонсо Куарон успешно пошел по первому пути. Но если в замечательно сделанном «Узнике Азкабана» и есть к чему придраться, так это – именно к обращению с фабулой романа. 

Заклятие Патронуса — очень важная и индивидуальная для каждого волшебника вещь. Именно заклятие Патронуса способно остановить ментальных вампиров дементоров. И поэтому профессор Римус Люпин учит Гарри этому полезному умению с упорством миссионера. Скажите, опираясь исключительно на данные картины Альфонсо Куарона, почему патронус Гарри приходит в виде лося? Не правда ли, очень сложно ответить? Потому что в фильме ни слова об этом нет. А ведь проще простого — в конце картины, когда Люпин возвращает Гарри Карту Мародеров, вставить пять-семь минут рассказа…

Кстати, о Карте Мародеров. Этот монументальный девайс сыграл в истории Гарри и его друзей немаловажную роль. Но в фильмах Карты исчезающе мало, по большому счету, она более или менее представлена только в «Узнике Азкабана», а уже в «Кубке Огня» ее и вовсе нет. Хотя именно глядя на Карту, Гарри Поттер обнаружил расхаживающим по Хогвартсу министерского чиновника (как он думал) Барти Крауча, который вовсе не должен был там расхаживать, который… впрочем, это уже проблемы Майкла Ньюэлла, режиссера четвертого фильма. Он, если подумать, не мог снимать иначе – ведь его предшественник, милейший хоррор-мейкер Альфонсо Куарон взял да и свел на нет всю интригу с Картой Мародеров. Кто такие «господа Лунатик, Сохатый, Хвост и Бродяга»? Тем, кто не читал книгу, ответить на этот вопрос будет затруднительно. А ведь достаточно было всего лишь добавить одну-две реплики Дэвиду Тьюлису, исполнителю роли Римуса Люпина! Увы, Куарон предпочел дать побольше времени дементорам на размахивание лохмотьями и Гарри на демонстрацию возможностей его новой реактивной метлы. 

«Гарри Поттер и Кубок Огня»: фестиваль молодежи и студентов

Одно из достоинств Майкла Ньюэлла, режиссера четвертой части поттерианы, в том, что он… британец. Ведь до этого фильмы о Мальчике со Шрамом снимали исключительно выходцы из Нового Света. А этот, значит, «свой», значит, понимает. Новая британская метла с ходу помела чисто: Ньюэлл ... поменял дизайн хогвартских шарфов. До этого форменные шарфики производили более «детское» впечатление – широкие полоски двух цветов. Теперь они превратились в стильные шарфы с мелкими парными полосами по базовому цвету факультета. Видимо, так Ньюэлл решил подчеркнуть очередной этап взросления героев. А заодно оставить о себе память. Вроде надписи «Миша тут был». Неизвестно, правда, имел ли режиссер астральный контакт с руководством школы и одобрил ли новый имидж учеников бессменный завхоз Хогвартса мистер Филч. 

Майклу Ньюэллу вообще пришлось изрядно повозиться с одеждой героев, ведь именно в «Кубке Огня» имеет место святочный бал, танцы-шманцы, вечерние платья, заявленный в книге как очень удачный наряд Гермионы и непотопляемая парадная мантия семейства Уизли. Со всем этим Ньюэлл справился, а платье Гермионы даже отмечалось в маггловских глянцевых журналах как безусловно прекрасное дизайнерское решение.

Хуже — с фабулой книги. Повторюсь: снять крупное произведение можно, только пожертвовав «боковыми» линиями. Но при просмотре «Кубка Огня» возникает ощущение, что Ньюэлл был несколько неразборчив в сокращениях... 

Безусловно, кампания Гермионы за права домашних эльфов могла пойти под нож — она и в книге смотрится неорганично. Да и превращение журналистки Риты Скитер в жука — Бог с ним. Жалко, но не принципиально. (Хотя именно такие «мелочи» и создают неповторимую атмосферу жизни в магическом сообществе.) Спорный вопрос — о девушках из Шармбатона: надо ли было их так «приземлять»? В книге Флёр Делакур – наследница вейл, волшебных существ, известных своей завораживающей красотой. Да и другие французские студентки ей под стать. Роулинг пишет о девушках, обладающих магическим магнетизмом, демонстрирующих не-человеческие стандарты красоты. Майкл Ньюэлл «всю науку» свел… эээ… к «походке сзади», как смущенно называет это дело Рон. Проще говоря, они, француженки эти, безбожно вертят попами и носят миленькие форменные платьица а-ля «пансион Небесные Ласточки». Вот и вся магия...

А самое интересное — откуда в последующих частях возьмется магазин близнецов Уизли, если в «Кубке Огня» нет ни слова о том, что это Гарри отдал Фреду и Джорджу свое материальное вознаграждение за победу в Турнире Трех Волшебников? С ума сойти! Ребята из малообеспеченного семейства, где парадные мантии хранят веками, а учебники покупают подержанные, — раз! — и становятся хозяевами магазина. Естественно, что люди, не читавшие книгу, будут при просмотре кривиться и заявлять «Не верю!». Причем, как и в случае с Альфонсо Куароном и Картой Мародеров, Ньюэллу понадобилось бы максимум пять минут «эфирного времени»: в книге сцена дарения занимает один абзац…

За эти ли вольности с фабулой, или просто потому что «не нравишься ты мне, мужик», но Майкл Ньюэлл больше кино про Гарри Поттера не снимает. Возможно, и к лучшему. А может, и зря — ведь протащил же он в фильм, будучи истинным британцем, ребят из Pulp и Radiohead? Так, глядишь, к концу эпопеи и Oasis, и Blur, и даже старина Мик Джаггер в поттериане бы отметились.

«Гарри Поттер и Орден Феникса»: нет Пророчества в своем отечестве

В пятой части эпопеи книжная интрига начинает вращаться вокруг некоего Пророчества, непосредственно влияющего на рабочие отношения Мальчика, Который Выжил, и Сами Знаете Кого. Несколько туманная формулировка позволяет (по крайней мере, теоретически) рассматривать в качестве Избранного еще и другого мальчика — Невилла Лонгботтома (Долгопупса). Невилл являет собой классический тип британского ботаника, воспетый Monty Piton. Очччень занимательно! Но, видимо, новому режиссеру Дэвиду Йетсу, как профессиональному документалисту, чуждо понятие «саспенс». Во всяком случае, в книге нет и следа этой линии. Все четко, ровно, убийственно логично…

В конце фильма весь Отряд Дамблдора с истинно пионерским напором бьется за некое «Пророчество» в темных коридорах Министерства. С этого момента и далее, в снятом Дэвидом Йетсом шестом фильме «Гарри Поттер и Принц-Полукровка», Пророчество изредка извлекается на свет Божий, дабы напомнить герою о следовании генеральной линии. Прямолинейно, как паровоз Хогвартс-экспресс, и так же задорно. Без всяких интригующих изящностей.

Джоан Роулинг такого не писала! Она писала как минимум тоньше, чем это доступно Йетсу. Который — как мы теперь уже видим, оглядываясь назад, на пятый и шестой фильмы поттерианы — снимает в основном героику и нежные чувства. А детали, мелочи, которые так отличают жизнь волшебников от жизни магглов, предпочитает пропускать, как несущественные. 

А есть среди них и такие, о которых можно сожалеть не только с эстетической точки зрения. Например, Нимфадора Тонкс, девушка-метаморф, которая ненавидит имя «Нимфадора», показана мельком, перемены цвета ее волос и формы лица никак не обыгрываются, и тем более непонятно, почему она так окрысилась на обращение «Нимфадора». Тем, кто читал книгу, остается злорадно потирать руки и ждать, как же в седьмой картине Йетс решит вопрос с женитьбой Тонкс и «Лунатика» Римуса Люпина? Впрочем, «Орден Феникса» вообще самый короткий фильм из всей кино-поттерианы на сегодняшний день. Резать так резать, сказал раввин...

Жаль магическую реальность. Жаль дом семьи Блэков, рассадник мрачных воспомнаний и магического расизма. Наконец, очень-очень жаль, что во время окклюменции нам так и не показали те самые подштанники Снейпа!

Зато в «Ордене Феникса» впервые появляется Полумна Лавгуд. И когда наблюдаешь за ней, хочется пожать режиссеру руку. Все-таки он сделал очень привлекательный образ. Эванна Линч, девочка из настоящей ирландской семьи, никогда до этого не снимавшаяся в кино, была выбрана на роль Полумны в ходе общего кастинга, и выбор себя оправдал. Дэвид Хеймен, продюсер фильма, сказал: «У нас были три девочки, которые были хороши, но они собирались играть Полумну, они не собирались быть Полумной». 

И конечно, кошмарный сон британца, Руководящая Леди, Долорес Амбридж в исполнении Настоящей Английской Актрисы Имильды Стонтон. Одно удовольствие наблюдать за их диалогом с другой Настоящей Английской Актрисой, Мэгги Смит (Минерва МакГонагалл). Только вот заслуги Дэвида Йетса в этом нет. Актеры такого уровня и с таким стажем, как правило, прекрасно справляются с задачей сами. 

«Гарри Поттер и Принц-Полукровка»: как по учебнику

Продюсеры киноэпопеи о Поттере — люди солидные. И то правда, не копейками ворочают. Видимо поэтому, «чтобы чего не вышло», они решили оставить Дэвида Йетса в режиссерском кресле. Может, у них были другие соображения, но простому смертному поклоннику Джоан Роулинг сложно представить, какие именно… Ну, что же, Йетс доверие оправдал и пленку потратил с умом. Снял не самый плохой фильм. Но и не лучшее из того, что можно было сделать на имеющемся материале. Многое из того, что составляет самый смысл «Принца-Полукровки», осталось за кадром. Нет истории кольца матери Воландеморта, а ведь это один из кристражей (в другом переводе — хоркруксов), магических предметов, в которых зафиксированы части души Того, Кого Нельзя Называть. В фильме Дамблдор вообще почти ничего не рассказывает Гарри о кристражах, информации (по сравнению с книгой) очень мало. Воспоминания Дамблдора о Томе Рэддле тоже показаны с купюрами. В частности, ничего не говорится о том, как Рэддл привел детей в пещеру у моря, и что там случилось. Поэтому, если абстрагироваться от книги, непонятно, как Дамблдор определил, что в пещере скрывается кристраж. «Магия, особенно темная, оставляет следы!» — говорит он. И всё. Так, как будто нам предлагается принять на веру слова авторитета и не задавать глупых вопросов.

Также очень мало в фильме профессора Северуса Снейпа — особенно сильно это ощущают те, кто читал последний, седьмой роман о Гарри Поттере... Как и в случае с позицией «Тонкс — Римус Люпин» непонятно, каким образом Йетс намерен выводить линию Снейпа и матери Поттера Лили. Это ведь чрезвычайно важный для развязки момент, да и просто — «жгучая тайна». Без этой линии «Дары Смерти» будут смотреться, как автомат Калашникова. 

Приятно отметить, что в шестой части киноэпопеи на экран возвращается квиддич. И не менее приятно наблюдать за игрой Джима Бродбента, исполнителя роли Горацио Слизнарта (Слизорога). Он действительно на месте и действительно прекрасен. В очередной раз стоит отметить, что команда, работающая на экранизацию эпопеи о Гарри Поттере, блестяще справляется с подбором актеров. 

Спецэффектов в «Принце-Полукровке» на удивление немного. Вообще, создается впечатление, что режиссер и продюсеры склоняются к увеличению доли личных переживаний героев за счет уменьшения числа магических поединков и их зрелищности. Например, в фильме почти не показана битва с Пожирателями Смерти в Хогвартсе. Ну действительно — зачем она нужна?..

Выйдем за пределы разумного!

Седьмой и завершающий фильм о Гарри Поттере, экранизацию романа «Гарри Поттер и Дары Смерти», хотели снимать несколько режиссеров. Среди них, например, Терри Гилльям. Ну, хорошо, понятно, что режиссеру «Страха и ненависти в Лас-Вегасе», «Бразилии» и «Страны Приливов» как-то боязно доверять съемки венца всей эпопеи, заключительного фильма. А вот Альфонсо Куарон тоже хотел — и ведь проверенный человек! Где-то, может, не идеально делает, но ведь по спорным вопросам всегда можно договориться...

Увы. Как бы там ни было, сработал принцип «на переправе коней не меняют». Режиссер «Ордена Феникса» и «Принца-Полукровки» остался у руля. 

Стоит опасаться, что мистер Йетс опять пойдёт по опробованному им пути. Будет резать все, как ему кажется, несущественные линии, оставлять голую героику и Гарри — спасителя человечества. Однако если Йетс правильно использует полученную от продюсеров возможность разбить «Дары Смерти» на две серии и воспользуется предоставленным экранным временем с умом, мы, быть может, все-таки посмотрим вменяемое кино. Все-таки это его Полумна Лавгуд и его роман Рона с Лавандой.  

Но мне уже сейчас живо интересно, как, например, Йетс собирается вводить в фильм свадьбу брата Рона, Билла Уизли, и Флёр Делакур? Ведь до сих пор линия их романа также не была удостоена чести быть показанной зрителю. Не вводить свадьбу? Но ведь именно там герои впервые сталкиваются с неоднозначным прошлым покойного Альбуса Дамблдора (похороны которого, один из самых трогательных моментов в шестой книге, Дэвид Йетс в шестом фильме не счел нужным показать). А если свадьбу все-таки пропустить? Тогда вообще рушится к чертовой матери вся фабула!..

Словом, Йетсу предстоит та еще работенка. Ему ведь нужно будет, помимо свадьбы и кристражей, по-быстрому свести Тонкс и Люпина, рассказать все про юного полукровку Северуса и дочь магглов Лили Эванс, и — о ужас! — снять эпилог!.. Сомнения берут, глядя на многое в «Ордене Феникса» и «Принце-Полукровке». Прямо даже жалко Алана Рикмана, ведь понятно, что этого умопомрачительного актера лауреат премии «Эмми» Дэвид Йетс опять выведет в кадр в качестве пугала для ворон и первокурсников...

Но, может быть, ему до сих пор действительно элементарно не хватало времени? А в формате двух серий незнакомый нам доселе Режиссер С Неограниченными Возможностями Дэвид Йетс снимет полноценную экранизацию последней книги о Гарри Поттере? Бывают же иногда чудеса. В конце концов, фильм о магии смотрим...